北美館「未來身體：超自然雕塑」展　後人類時代的肉身幻想

2023-02-18 09:38

共同策展人麥斯米蘭．雷澤（Maximilian Letze）。（圖／臺北市立美術館提供）

後人類時代下人體未來的形貌會是如何呢？就讓「未來身體：超自然雕塑」展透過超寫實雕塑的美學基調，宛如鏡像般地映射出人類自身的未來形貌告訴您。由德國圖賓根藝術館館長妮可．芙麗茲（Nicole Fritz）發想、德國圖賓根文化交流協會麥斯米蘭．雷澤（Maximilian Letze）作為共同策展人策畫之「未來身體：超自然雕塑」，自2月18日至6月4日於臺北市立美術館展出。本展匯聚23位（組）國際藝術家、展出共33件超寫實及寫實雕塑作品，探討後人類時代下的人體未來形貌。

「未來身體：超自然雕塑」展共有「混種人」、「後自然」、「藝術家4.0」、「科技人類變體」四個主題陳述身體的解構與重構、人與環境及機器之間的關係、與當中隱含的欲望與倫理議題。

「混種人」展區探究當今人體透過基因工程技術轉為可塑型態，甚至出現混種生命體的演化概念。其中來自澳洲的雕塑藝術家山姆・詹克斯（Sam Jinks）《犬頭》為一位將右手置於心上的狐狸頭男子，透過人類與動物的混合形貌，細膩捕捉生命、頃刻和死亡等生命百態中所存有的共通性。

山姆・詹克斯的作品《犬頭》。（陳逸群攝）

「後自然」主題則著眼於大自然如何在基因轉殖與人工科技中被交互挪用，亦傳達人類所帶給環境的破壞性變化及物種的極限。跨領域藝術家安娜・杜米楚與艾力克斯・梅伊（Anna Dumitriu & Alex May）《古菌機器人：後奇異點與後氣候變化時代的生命形式》以 3D 列印仿作古生菌的微生物態樣，反思若當今人為破壞導致生態系統崩塌後，尚有哪些生命形式得以生存。

未來的機器人是否得以擁有幻想、直覺等人類獨有的創造性特質，而我們又該如何與之共處與同理？「藝術家4.0」展出安德羅・韋庫亞（Andro Wekua）《無題》，鋪著粉紅色地毯的房間裡，懸掛著一位面無表情的半機器人女孩。沉睡塑像輕敲手指的偶發聲響，卻能意外激發觀者共感的情緒，究竟機器人會變得更像我們，還是我們會變得更像他們？

面無表情的半機器人女孩為安德羅・韋庫亞（Andro Wekua）《無題》。（陳逸群攝）

「科技人類變體」反詰各種科技和數位轉型的發展交合之間、對於人類生活內在—外在、心理—生理層面的影響。派翠西亞・佩奇尼尼（Patricia Piccinini）與墨爾本醫院的創傷外科醫生共同創作的《葛拉姆》具有結構加大的頭骨結構、類似安全氣囊的軀幹、粗糙化的皮膚和去除頸部等特徵，藝術家呈顯人類為承受車禍等致命衝擊所必需的進化，試圖以科技重塑我們存在的同時，卻也反映人體在無常中的脆弱程度。

興起於1970年代的超寫實主義多見於繪畫和雕塑領域，可被視作為對於純主觀抽象藝術的反動。超寫實雕塑甚為注重作品肌理細節，藉此讓觀者能直觀地感受到具有真實感的認知錯覺，因而更易於將自我投射到作品場景之中。

過去三年多的疫情衝擊之下，人類生活框架的不堪一擊及身體的脆弱，而後疫情時代下的近未來更凸顯在渾沌不明的變局之中，未來身體的創造或許是一種對於完美不朽的想望，然而這些科技與肉身型態之結合，也道出了人類生存樣態的演變，乃至於回望生命共同存有的主體性本質。本展預計將於4月15日推出展覽漫遊活動，後續活動報名及展覽訊息請參見北美館官方網頁或追蹤臉書粉絲專頁（臺北市立美術館 Taipei Fine Arts Museum）關注。