台劇近年製作規模逐漸提升，公視的《天橋上的魔術師》就斥資8000萬還原40年前的中華商場。圖為劇組拍攝工作照。（公視提供）
從古早的棚拍三廳式電視劇，到如今能架構歷史、科幻場景，台灣戲劇規格進化有目共睹。然而，在製作預算拉高撐起想像後，回歸現實仍要討論，台灣現行環境、法規是否足以建立制度？讓這些魔幻場景發揮長效，而不是拍完就拆的一次性消耗，也讓劇組免於每一次都得從零重新開始。（台劇突圍系列4之4，硬體篇）
這幾年來，隨著《通靈少女》、《花甲男孩》、《我們與惡的距離》等話題戲劇播出，台灣戲劇逐漸告別過去經費貧瘠、題材單調的形象；尤其來到今年，隨著《斯卡羅》、《天橋上的魔術師》2部大戲開播，前者重現150年前南台灣的壯闊史詩，後者如實還原40年前的中華商場，光靠畫面就已驚艷觀眾，也走出過去實際製作時，常因場景而限制戲劇想像的窘境。
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